Salut,
Kunst-Impuls

CHRISTOPH HEINZLE

Er ist „Urgestein“ der österreichischen Jonglierszene. Vor 25 Jahren gründete er die erste mobile Zirkusschule Österreichs, die er seither leitet.

Seiner Profession als ausgebildeter Pädagoge bleibt er ebenfalls durch Vorträge und Lehrtätigkeiten an pädagogischen Hochschulen im In- und Ausland treu. Lernen und Persönlichkeitsbildung durch Bewegung und Wahrnehmung sowie Erfahrung und Neugierde spielen in seiner musisch-kreativen und künstlerischen Tätigkeit eine zentrale Rolle. Deshalb hat er auch das Buch „Vom Werfen zu Denken … dazwischen Balance „ geschrieben. Sein Motto: „Machen ist wie wollen, nur krasser.“

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Christoph hat die Figur des clownesken Artisten NaNo schon vor vielen Jahren entwickelt,  im Besonderen durch die zirkuspädagogische Arbeit mit Kindern.

Bei seinen Auftritten und den Workshops sowie Projekten mit der Zirkusschule geht es um mehr als nur Unterhaltung. Im Mittelpunkt stehen nicht nur die künstlerischen Fertigkeiten von NaNo und das reine Konsumieren des Publikums, sondern es geht wesentlich um die Auseinandersetzung mit wichtigen persönlichkeitsbildenden Themen.

ANGEBOTE

Als freischaffender Motopädagoge, Jongleur, Kunst- und Kulturvermittler schaut „NaNo“ gerne über den musisch-kreativen und zirzensischen Tellerrand hinaus.

Mit seinem fundierten Wissen und Können ist er gern gesehener Gast in Kindergärten, Schulen, Vereinen und bei Lehrlingen. Er bietet verschiedene Workshops und Projekte zum Thema Zirkus an, aber Themen aus der Motopädagogik und öffentlichkeitswirksame Kunstaktionen sind auch möglich. Konkrete Inhalte, Workshopdauer und Ziele werden gerne gemeinsam besprochen, geplant und umgesetzt.

FRANZISKA MÖHRLE

Franziska hat Architektur in Liechtenstein studiert und arbeitet als Architektin.

Neben der Architektur widmet sich Franziska am allerliebsten der Keramik. Die Leidenschaft für das Töpfern, die ihr sozusagen in die Wiege gelegt wurde, möchte sie gerne weitergeben und Menschen für das Material Ton begeistern. Seit vielen Jahren verbringt sie den Sommer in Schweden und arbeite dort in der Mölle Krukmakeri.

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Sie ist Mitbegründerin des Kollektivs Auf’Strich und dem kreativen Co-Working Atelier Ulrike Stark.

In der Architektur und in der Arbeit mit Ton dreht sich bei Franziska alles um Partizipation, Gemeinschaft und Kooperation. Es geht um Fragen des Zusammenlebens, über das dann gemeinsamen geträumt wird. Es geht oft um Fragen des neu und wieder Nutzens, sodass das Alte sogleich in neuem Glanz erstrahlt. Und oft drehen sich die Gedanken um die große Frage der Renovierung der Welt. Zu all dem stellt sich Franziska nicht nur Fragen und verharrt in Gedanken. Viel mehr ist es ein Leichtes, mit Franziska ins freudige Tun zu kommen.

WORKSHOP

Bei Franziskas Architektur-Workshops spielt Ton die Hauptrolle.

Wir formen mit Ton. Modellieren, kneten, prägen und machen Abdrücke. Wir tauchen voll und ganz in die Materialität ein und machen uns die Hände schmutzig. Dadurch lernen wir die schier unendlichen (Gestaltungs-)möglichkeiten dieses erdigen Materials kennen. Spielerisch wird Raum, Proportion, Form und Haptik begriffen. Gebrannt und glasiert zeigen die Objekte auf, was man aus einem Klumpen Ton alles mit seinen eigenen Händen kreieren kann.

AARON KÖPFLE

Aaron ist seit 2014 in der Hip-Hop Szene und mittlerweile fester Bestandteil davon.

In der FRK-Dance School absolvierte er eine Ausbildung zum Tanzlehrer. Die Freude an der Arbeit mit Kindern brachte ihn dazu, eine zweite Ausbildung zum Elementarpädagogen in Lindau abzuschließen. Sein aktueller Schwerpunkt ist Breakdance, jedoch ist er auch in den Bereichen Graffiti und DJing sehr aktiv. Durch seine breitgefächerten Fähigkeiten arbeitet er an den unterschiedlichsten Orten mit Menschen jeden Alters zusammen.

WORKSHOP

Der Workshop fokussiert die Stärkung des Selbstbewusstseins und der Selbstwirksamkeit, wobei dies nur ein Aspekt dessen ist, was tatsächlich alles gefördert und an Potential geweckt wird.

Breakdance ist eine Mischung aus athletischen, künstlerischen und musikalischen Elementen. Die Hip-Hop-Kultur lebt nach dem Grundsatz „Peace, Love, Unity and Having Fun“, welcher den Teilnehmer:innen respektvoll und mit Freude vermittelt wird.

ABLAUF

Nach einer theoretischen einführung in die Hip-Hop-Kultur liegt der Fokus auf dem Miteinander.

Sich selbst oder sein Gegenüber wahrzunehmen und miteinander in Interaktion zu treten, ist etwas, das heutzutage oft zu kurz kommt. Im Workshop steht zunächst das Tanzen im Vordergrund. Es gibt viele Experimentierphasen, in denen sich jede:r in seinem eigenen Tempo und entsprechend des eigenen Könnens ausprobieren kann – im Stehen und auf dem Boden. Zudem werden auch Basisschritte aus dem Hip-Hop- und Breaking-Bereich vermittelt. Musik ist der elementarste Bestandteil dieser Kultur und wird den gesamten Workshop begleiten.