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AARON KÖPFLE

Aaron ist seit 2014 in der Hip-Hop Szene und mittlerweile fester Bestandteil davon.

In der FRK-Dance School absolvierte er eine Ausbildung zum Tanzlehrer. Die Freude an der Arbeit mit Kindern brachte ihn dazu, eine zweite Ausbildung zum Elementarpädagogen in Lindau abzuschließen. Sein aktueller Schwerpunkt ist Breakdance, jedoch ist er auch in den Bereichen Graffiti und DJing sehr aktiv. Durch seine breitgefächerten Fähigkeiten arbeitet er an den unterschiedlichsten Orten mit Menschen jeden Alters zusammen.

WORKSHOP

Der Workshop fokussiert die Stärkung des Selbstbewusstseins und der Selbstwirksamkeit, wobei dies nur ein Aspekt dessen ist, was tatsächlich alles gefördert und an Potential geweckt wird.

Breakdance ist eine Mischung aus athletischen, künstlerischen und musikalischen Elementen. Die Hip-Hop-Kultur lebt nach dem Grundsatz „Peace, Love, Unity and Having Fun“, welcher den Teilnehmer:innen respektvoll und mit Freude vermittelt wird.

ABLAUF

Nach einer theoretischen einführung in die Hip-Hop-Kultur liegt der Fokus auf dem Miteinander.

Sich selbst oder sein Gegenüber wahrzunehmen und miteinander in Interaktion zu treten, ist etwas, das heutzutage oft zu kurz kommt. Im Workshop steht zunächst das Tanzen im Vordergrund. Es gibt viele Experimentierphasen, in denen sich jede:r in seinem eigenen Tempo und entsprechend des eigenen Könnens ausprobieren kann – im Stehen und auf dem Boden. Zudem werden auch Basisschritte aus dem Hip-Hop- und Breaking-Bereich vermittelt. Musik ist der elementarste Bestandteil dieser Kultur und wird den gesamten Workshop begleiten.

SARA BARIC

Bereits mit 18 Jahren zog Sara nach Köln und absolvierte dort eine dreijährige Schauspielschule.

Sie konnte vielfältige Erfahrungen durch Engagements im Theater, in Musicals aber auch in der Arbeit im Kindergarten sammeln. Ihre Ausbildung zur Theaterpädagogin ermöglichte es ihr, bereits zahlreiche Projekte mit Kindern und Jugendlichen anzuleiten.

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Ihr Ziel ist es jungen Menschen Räume zu bieten, in denen sie ihre Fantasie frei entfalten können und lernen, den „Fehler als Freund“ zu betrachten.

Indem Stärken gefördert werden, gewinnen die Teilnehmenden zunehmend das Vertrauen, sich auch ihren eigenen „Schwächen“ zu stellen. Dabei soll besonders die Freude am Miteinander, das Selbstwertgefühl und die Fähigkeit, sich in die Gemeinschaft einzubringen, gestärkt werden. Sara bietet verschiedene Konzepte an, die sie an die jeweilige Zielgruppe anpasst.

ANGEBOT

Sara bietet vielseitige Theaterprojekte für unterschiedliche Altersgruppen an.

Im Bewegungstheater finden Kinder spielerisch zum kreativen Tanz und körperlichen Ausdruck. Die Jeux-Dramatiques unterstützen die Jüngsten dabei, ihre Gestik, Mimik und Bewegung, mithilfe von Musik und Requisiten zu entfalten. Stückentwicklungen und Inszenierungen mit Vorlage werden anhand verschiedener Methoden durchgeführt. Im Improvisationstheater wird die spontane Kreativität und Teamarbeit gefördert, während die Meisner-Technik lehrt, authentisch im Moment zu agieren und echte Emotionen zu zeigen.

MATTHIAS WÜRFEL

Seit jeher spürt er eine tiefe Hinwendung zur Natur, die er in kreativen Prozessen verarbeitet.

Geboren 1975 in Wr. Neustadt, aufgewachsen im Salzburger Flachgau, studierter Architekt und ist seit 2006 freischaffend erwerbstätig in der Architektur und Landschaftskunst. Neben seiner Entwurfstätigkeit in der Architektur beschäftigt er sich seit 2003 intensiv mit der Landschafts- bzw. Natur-Kunst. Die emotionale Auseinandersetzung mit unberührten und von Menschen geprägten Landschaften sind der Nährboden für künstlerische Ideen. Mit den Jahren entstanden bereits zahlreiche Werke, die dieser tief verwurzelten Natur-Wertschätzung Ausdruck verleihen.

ANGEBOT

Matthias macht Natur-Kunst mit Kindern und Jugendlichen jeden Alters unabhängig von körperlicher wie geistiger Verfassung. Dafür sind keine Vorkenntnisse erforderlich.

Ziele:
- Sinnliche Wahrnehmung von Naturstoffen, Förderung des Achtsamkeits- und Naturempfindens
- Entfaltung der persönlichen Kreativität mit anderen Kindern
- Freude am Gestalten
- Lachen und viel Bewegung in der frischen Luft

ABLAUF

Das Projekt findet in freier Natur statt.

Zunächst wird das Gelände erforscht. Einfache materialbezogene, oft spielerische Vorübungen zeigen die Vielfalt der Gestaltungsmittel und ermöglichen es, die Landschaft zu "begreifen". In weiterer Folge entdecken die Kinder ihre "ganz persönlichen" Orte und Naturmaterialien, um daraus Ideen für künstlerische Gestaltungen zu schöpfen. In Einzel- und Gruppenarbeiten werden meist völlig unterschiedliche, jedoch allesamt vergängliche Werke erarbeitet, die am Ende des Workshops der Natur überlassen werden.

ERIKA LUTZ

Erika ist Pädagogin und Tischlerin.

Sie ist seit Jahren sowohl als freie Selbständige als auch in der Elementar– und Freizeitpädagogik, in der Heilpädagogik und in der Erwachsenenbildung mit Schwerpunkt Kreativität tätig.
Die Pädagogin gründete und leitete 16 Jahre lang ARTquer, eine Ateliergemeinschaft für Menschen mit besonderen Bedürfnissen.

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Das Handwerk hat bei ihr einen hohen Stellenwert.

Dieses wird mit der sinnlichen Erfahrung von Material und grenzenloser Fantasie gepaart. Ihre bevorzugten Materialien sind Holz und Papier, bei Workshops wird zusätzlich mit allerlei verschiedenem Material experimentiert.

ANGEBOT

Für Schulkinder bietet sie kreative Workshops in der eigenen Werkstatt, wo jede Menge Material und Werkzeug zum Einsatz kommen können.

Dabei spielt die Vermittlung von einem sicherem Umgang mit Werkzeug eine bedeutende Rolle. Gemeinsam fantasievolle Tiere zu gestalten, ist eine große Leidenschaft der Künstlerin. Je nach Vereinbarung ist aber zu jedem Thema ein Arbeiten möglich. Für Kindergartenkinder bereitet sie Material und Werkzeug entsprechend altersgerecht vor. Projektarbeiten zu einem vereinbarten Thema können auch in Schule und Kindergarten durchführt werden.

ANDREAS PARAGIOUDAKIS

Er ist Musiker, Komponist, Clown, Elementarer Musik- und Bewegungspädagoge. Verbindet das alles als Kulturvermittler und gibt die schönsten Konzerte.

Geboren wurde Andreas Paragioudakis auf der griechischen Insel Kreta. Mit seiner Heimat ist er nicht nur musikalisch verbunden. Um Musik zu studieren, ging er nach Salzburg. 2004 schloss er sein Klavierpädagogik-Studium und 2005 das Studium „Elementare Musik- und Bewegungspädagogik“ ab. Er ist freischaffender Musiker, engagiert sich für Kulturelle Bildung an Schulen, spielt in mehreren Formationen und komponiert für Theater und Film.

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Mit seinem besonderen Charisma und Feingefühl versteht er es wunderbar auf Kinder einzugehen und neue Welten zu eröffnen.

Seine Musik changiert zwischen klassischer Harmonie und troditioneller Musik. Er singt, spielt Klavier, die kretische Lyra, die kretische Laute, traditionelle Flöte, Akordion. Dabei lotet seine Musik Grenzen aus, verbindet Genres. Man findet ihn in unterschiedlichen Kollaborationen, hört ihn bei Jazz Improvisationen. Mit einer besonderen Vorliebe arbeitet er interdisziplinär und lässt so wundervolle Projekte entstehen.

KONTAKT

Gemeinsam mit Andreas konnten wir schon verschiedene Projekte umsetzten. Er hat die buntesten Ideen und begleitet Schulklassen über einen längeren Zeitraum oder setzt Impulse. Sie wollen mit ihm in Kontakt treten? Das sollten Sie unbedingt!

Bilder © Kerstin Peter

SARAH BILDSTEIN

Ihre Arbeit entsteht in offenen Experimentierphasen – im Dialog mit Material, Raum und Atmosphäre.

Zufall, Fehler und das mutige Betreten unbekannter gedanklicher oder materieller Terrains gehören für Sarah zum künstlerischen Forschen. Nach ihrem Studium an der Akademie der bildenden Künste Wien sowie kunsthistorischen Studien in Graz arbeitet sie freischaffend zwischen künstlerischer Praxis, Materialerfahrung und Vermittlung. Erfahrungen in der Restaurierung prägen ihren genauen Blick für Spuren, Schichtungen und das Verborgene – ebenso wie ihr Interesse für das, was sich leise und langsam zeigt.

KÜNSTLERISCHE TÄTIGKEIT

Sarah arbeitet mit Malerei, Collage, Installation und ortsbezogenen Formaten.

Nach einem längeren Aufenthalt in Japan fließen japanische Ästhetik und Philosophien wie Ikebana, Kintsugi und Haiku tief in ihre Arbeit ein. Ausgangspunkt sind oft Materialien wie Sand, Wasser, Pigmente oder Fundstücke. Themen wie Wandel, Verbindung, Nachhaltigkeit, Fragilität und Resonanz durchziehen ihre Arbeiten. Wissenschaftliche Verfahren wie Chromatografie ergänzen Sarahs experimentellen Prozesse. Der Zugang ist still, experimentell und offen für das Unerwartete.

WORKSHOP

„Wasser sehen, Sand begreifen“

Ein stiller, forschender Workshop, in dem Schüler:innen mit Wasser, Sand, Pigmenten und Papier arbeiten. Es geht um das Entdecken eigener Zugänge: beobachten, spüren, kombinieren. Aus der Arbeit mit den Materialien entstehen kleine Kompositionen – ergänzt durch Zeichnungen, Sprache, Collage oder einfache Gesten. Der Workshop richtet sich an alle Altersstufen und wird individuell auf Gruppe, Ort und Thema abgestimmt. Im Zentrum steht die Erfahrung: sehen, berühren, begreifen.