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AARON KÖPFLE

Aaron ist seit 2014 in der Hip-Hop Szene und mittlerweile fester Bestandteil davon.

In der FRK-Dance School absolvierte er eine Ausbildung zum Tanzlehrer. Die Freude an der Arbeit mit Kindern brachte ihn dazu, eine zweite Ausbildung zum Elementarpädagogen in Lindau abzuschließen. Sein aktueller Schwerpunkt ist Breakdance, jedoch ist er auch in den Bereichen Graffiti und DJing sehr aktiv. Durch seine breitgefächerten Fähigkeiten arbeitet er an den unterschiedlichsten Orten mit Menschen jeden Alters zusammen.

ARBEITSWEISE

Der Workshop fokussiert die Stärkung des Selbstbewusstseins und der Selbstwirksamkeit, wobei dies nur ein Aspekt dessen ist, was tatsächlich alles gefördert und an Potential geweckt wird.

Breakdance ist eine Mischung aus athletischen, künstlerischen und musikalischen Elementen. Die Hip-Hop-Kultur lebt nach dem Grundsatz „Peace, Love, Unity and Having Fun“, welcher den Teilnehmer:innen respektvoll und mit Freude vermittelt wird.

ZUSAMMENARBEIT

Nach einer theoretischen einführung in die Hip-Hop-Kultur liegt der Fokus auf dem Miteinander.

Sich selbst oder sein Gegenüber wahrzunehmen und miteinander in Interaktion zu treten, ist etwas, das heutzutage oft zu kurz kommt. Im Workshop steht zunächst das Tanzen im Vordergrund. Es gibt viele Experimentierphasen, in denen sich jede:r in seinem eigenen Tempo und entsprechend des eigenen Könnens ausprobieren kann – im Stehen und auf dem Boden. Zudem werden auch Basisschritte aus dem Hip-Hop- und Breaking-Bereich vermittelt. Musik ist der elementarste Bestandteil dieser Kultur und wird den gesamten Workshop begleiten.

SARAH WALLNER

Als Tanzdozentin für Ausdruckstanz setzt sie kreative Projekte mit Schulklassen und Kleingruppen um.

Ihre Ausbildung zur Tanzdozentin absolvierte sie in Graz, wo sie auch Tanzprojekte an Volksschulen durchführte. Im Gestalten mit Kindern und Jugendlichen hat Sarah bereits kontinuierlich Erfahrungen gesammelt. In ihren Angeboten wendet sie die niederländische Didaktik an, eine Methode, die in den Niederlanden fest im Schulalltag verankert ist.

ARBEITSWEISE

Im Zentrum meiner Arbeit steht der kreative Ausdruck durch Bewegung.

Sarah lädt die Kinder ein, ihre Ideen durch Tanz auszudrücken. Mit Methoden wie Improvisation und dem Einsatz von Materialien fördert sie den kreativen Prozess. Die Tanzaufträge werden altersgerecht aus der Erfahrungswelt der Kinder entwickelt und ermöglichen es ihnen, ihre Bewegungsfähigkeitenspielerisch zu erweitern und Bewegungsfreude zu erleben – sowohl individuell als auch in Gruppen.

ZUSAMMENARBEIT

Sarahs Angebot richtet sich an Kindergärten und Schulen gleichermaßen.

Neben ihrem Studium der Sozialen Arbeit begleitete Sarah stets Kinder und Jugendliche und leitete eine Kindergruppe im Bildungsbereich.

EMMA-SOFIA KAISER

Emma-Sofia Kaiser ist ausgebildete Zirkusjugendübungsleiterin und derzeit Studentin an der Universität für zeitgenössische Zirkuskunst CirkoVertigo in Turin.

Ihre Schwerpunkte liegen dabei in der Luftakrobatik und dem Tanz. Die Signale des Körpers zu verstehen, ihn besser kennenzulernen, und die Bewegung mit der Atmung zu verbinden, so wie sie es bei ihrer Aerial-Yoga-Ausbildung in Indien lernen durfte, sind ihr bei ihrer Arbeit besonders wichtig.

ARBEITSWEISE

Sie tanzt nicht nur am Boden, sondern auch in der Luft.

Auf Kugeln laufen, Einrad fahren, sich in der Luft am Ring und am Tuch ausprobieren, zusammen Pyramiden bauen und entdecken wie viele Tücher, Ringe oder Bälle wir werfen und wieder fangen können. Das und vieles mehr gehört zum Zirkus. Zusammen mit der Gruppe etwas zu kreieren, ohne dass es dabei um richtig oder falsch geht und den eigenen Ideen freien Raum zu lassen, möchte Emma Kindern und jungen Menschen mitgeben.

ZUSAMMENARBEIT

Zirkus, Tanz und (Aerial) Yoga gehören zu Emma-Sofias Angeboten

In ihren Workshops findet Emma stets die passende Methodik für alle Altersstufen. Meist sind es kombinierte Erfahrungsmöglichkeiten aus Zirkus, Tanz und Yoga. mit größtmöglicher Freude in Bewegung sein, den Körper dabei neu zu entdecken und für alle Kinder eine Teilnahme zu ermöglichen liegen ihr dabei besonders am Herzen.

ALEKSANDRA VOHL

Dipl. Musik- und Tanzpädagogin, Tänzerin, Choreographin, derzeit Gärtnerin.

"Der Beginn meiner Tanzlaufbahn war ein Plakat in der Landesbibliothek Vorarlberg. Da stand ein Wort drauf, dass ich zwar wegen meiner mangelnder Englischkenntnisse nicht vollständig verstand – nämlich Danceability – aber doch ausreichend interpretiert habe um zu wissen: Da muss ich hin!."

ARBEITSWEISE

"Ideen zum Tanz erspüren, das ist meine Leidenschaft. Diese weiter zu spinnen, sie zu visionieren, mit ihnen schwanger zu gehen, sie auszutragen, Proben zu leiten und am liebsten auch selbst auf der Bühne zu stehen."

Geimeinsam mit Natalie Begle, Momo Beck, Brigitte Jagg, Patrick Mitrovic, Daniela Egger und Martin Grabher, tanzt sie dem Ensemble "bewegungsmelder". Der Name stammt ursprünglich aus einem Kindermund. Sehr passend, fanden sie, und auch wegweisend, da sie bei Tanz im öffentlichen Raum bleiben wollen.

ZUSAMMENARBEIT

"Authentisch sein, stolpern und darüber lachen."

Bilder © Kerstin Peter

BRUNO FERNANDES

Der gebürtige Brasilianer ist seit 2020 als künstlerischer Leiter in der Dance Art School beschäftigt.

Als aktiver Tänzer wirkte Bruno bei klassischen Stücken in Theatern in Brasilien mit. Außerdem war er u.a. künstlerischer Leiter und Choreograph für die Vivemos Dance Company and School sowie Assistent für die Kulturproduktion beim Nucleus of Art and Culture.

ARBEITSWEISE

Seine Kreativität kennt keine Grenzen. Genauso wenig seine brasilianische Energie und Leidenschaft zum Tanz.

Als aktiver Tänzer wirkte Bruno bei klassischen Stücken in Theatern in Brasilien mit. Seit einem Kulturaustausch-Programm mit Marcelos Move in der Schweiz und gemeinsamen Tanzproduktionen für die Dance Art School ist er mit Begeisterung ein aktiver Tänzer für die Dance Art Company. Er choreografiert eigene Tanzshows, Showtanz- und Ballettauftritte.

ZUSAMMENARBEIT

Laden Sie Bruno ein. Er wird frischen Wind mitbringen, der Kinder und Jugendliche zum Tanzen bringt.

Er hat jede Menge Erfahrung im Umgang mit Kindern und Jugendlichen. Gepaart mit seiner Expertise in Ballett, Modern Dance, Showdance sowie Brasilien Dance kann er bei jeglichen Vorhaben unterstützen sowie Tanzprojekte einbringen. Tanz gehört zum Menschsein. Sie werden überrascht sein, was passiert, wenn das junge Menschen spüren dürfen!

MARKUS ZMÖLNIG

Sein professioneller Tanz beruht auf einer fundierten Ausbildung. Kein Wunder, dass er so leichtfüßig ist!

Markus hat seine Tanzausbildung in Ballett, Jazz und Contemporary Modern bei Angela Galli „Scuola di Danza“ in Genua, beim „Off Jazz Center“ in Nizza, „Centre de Danse“ in Paris, bei Matt Mattox, Larrio Ekson und bei „Musica Canto Movimento“ bei Laura Olga Fanetti erhalten. Außerdem hat er die Jackpot Fit Trainerleiter Ausbildung.

ARBEITSWEISE

Er ist Tänzer und Pädagoge mit Leidenschaft und aus Überzeugung.

Markus gründete 1997 seine eigene Dance and other Arts Company „Koine“ in Genua. Daraus entstand die Tanzschule „Koine`Danza e Arti Varie“ mit Fenisia Sonia Villani in Turin (Italien). Er produzierte Tanzshows für Festivals in Genua, Turin und Riga. Zudem machte er Choreografien für Musicals, Videos und Film und tanzte selber in Opern Häusern auf der ganzen Welt.

ZUSAMMENARBEIT

Markus ist ein Allrounder und versteht es, andere mit seiner Begeisterung für Tanz anzustecken.

Als erfahrener Tanzpädagoge versteht er es, auf Kinder und Jugendliche einzugehen. Tanz ermöglicht es uns, uns selbst zu spüren und unsere Körperpräsenz zu verbessern. In der Bewegung reagieren wir auf Musik und andere. Das stärkt das Gruppengefühl und die Rücksicht untereinander. Lassen Sie Ihre Gruppe mit Markus Ballett, Point, PRE Ballett, Modern Dance oder Zeitgenössischer Tanz für sich entdecken.